​虽然唱片已死,但中国音乐节即将进入巨无霸时代!
2014年05月15日

一方面是演出市场的狂欢,另一方却是唱片市场的无人问津,形成如此巨大差异让所有从业者摸不透方向。其实,不是音乐已死,而是播放载体改变了音乐的存在形式,唱片和磁带一样被淘汰是早晚的事,只能说唱片已死,音乐活得很健康。各大音乐在线网站,经营的风生水起,各大演出市场也是空前的繁华,以音乐生存的中国音乐节即将进入巨无霸时代!

今年是中国音乐节发展的一个拐点,五一的“草莓”、“迷笛”引起的热议,让音乐节在中国首次掀起全民热潮。当然,张曼玉的出现无疑是这个拐点的关键,但关于音乐节每年都存在的垃圾问题,冲突事件,今年也被无限放大,成为社会议题。从另一角度看,这也证明了音乐节影响力的改变。

近年来中国音乐节市场不断壮大,动辄数万人的现场已不再罕见,但尽管如此,音乐节在中国始终还是被定义为一小部分人独乐乐的事情,无法进入普通民众视野。

今年是中国音乐节发展的一个拐点,五一的“草莓”、“迷笛”引起的热议,让音乐节在中国首次掀起全民热潮。当然,张曼玉的出现无疑是这个拐点的关键,但关于音乐节每年都存在的垃圾问题,冲突事件,今年也被无限放大,成为社会议题。从另一角度看,这也证明了音乐节影响力的改变。

在影响力提升的同时,音乐节的规模也在扩大。早在几年前,“迷笛”、“草莓”已在不断扩张,把各自的音乐节品牌落户到不同城市。直到去年“恒大”音乐节诞生,首次提出了“音乐节巡演”的概念后,“迷笛”和“草莓”也逐渐趋向巡演模式。中国音乐节的巨无霸时代,似乎已经来临。

如今,中国大大小小的音乐节品牌很多,但只有“迷笛”、“草莓”、“恒大”这三大品牌能以巡演模式去定义。日前,南方都市报采访了“迷笛”校长张帆、“摩登天空”老板沈黎晖、“恒大音乐”老总宋柯,以五一音乐节热潮为基点,讨论未来中国的“超级音乐节”趋势。

恒大的扩张:开拓主流领域

新一轮巡演,将是“好声音”+“我是歌手”的现场体现

去年,恒大音乐节诞生之初,因为有地产商的雄厚资金和资源做后盾,底气十足,虽然没能完成原定计划的全国30城巡演,最终只跑了20多个城市,举办20多场,而且论单一场次的规模,也远远不及“迷笛”、“草莓”,但以整个巡演的意义来看待,着实是史无前例的一次创举。

在宋柯看来,去年的第一轮巡演,最大的目的还是普及,让中国更多小城市的民众了解音乐节究竟是怎么回事。他看重的是整个中国的人口基数,当普及阶段过后,这个市场将会大得可怕。

今年,当“草莓”、“迷笛”制造的“五一”音乐节热潮渐渐退去后,恒大音乐节新一轮巡演又马上接棒,本月底就将正式启动。新一轮的巡演,宋柯也有了全新思路和定位。很明显,他并没打算要跟“草莓”、“迷笛”竞争,而是在这两者以外,打造一个市场更庞大的音乐节。

“说实话,论摇滚,我做不过‘迷笛’的张帆,玩文艺我也比不过沈黎晖———我的强项是做主流的流行音乐。”这是宋柯在去年音乐节巡演中定下的一条思路。他认为,迄今为止中国乐迷对音乐节的理解还太过狭隘,认为音乐节就只有摇滚或独立音乐,而真正的流行音乐则被排斥在外。他说,国外根本不是这个概念。

所以,今年的恒大音乐节巡演,他就是要打造一个以流行歌手为主体的音乐节,“细节的想法,我还是要等启动后才能说,但现在可以告诉你,这个主流音乐节的概念,将会是‘好声音’加上‘我是歌手’的现场体现。”他在接受南都记者采访时说。他的意思即是说,恒大音乐节将以近年来最为火热的几个电视音乐选秀作为核心内容,打造出一个升级版的现场。但宋柯也强调,这只是演出阵容上的一个定位,在表演形式上,会让大家看到电视选秀中不一样的内容,“最终出来的效果,肯定是一场音乐节的感官感受,而不是一场拼盘演唱会。”

草莓的扩张:晋升国际一线

今年完成10城巡演,未来目标是扩张到30城

恒大音乐节巡演模式的诞生,也直接启发了“摩登天空”的沈黎晖。其实早在今年“草莓”举办之前,沈黎晖就萌发了一个“超级音乐节”的概念———要把北京、上海两地的“草莓”音乐节打造成“超级草莓”,同时也继续把这颗“草莓”的种子撒向全国各地,在更多城市举办。

这一计划确定后不久,沈黎晖就在因缘际遇下遇到了张曼玉,而张曼玉的出现,无疑是成就沈黎晖这疯狂想法的关键。此后,从签约张曼玉到确定张曼玉的“草莓”首演,这一系列动作引起的全民关注热度,都是沈黎晖意料中的事。

五一过后,“草莓”又上了一个台阶,如今沈黎晖对当初定下的“超级音乐节”计划更有底气。今年“草莓”除了北京、上海以及这周末就将举行的深圳外,接下来将陆续在武汉、西安、成都、长沙、长春、厦门、广州巡演,总共10站,其中广州站初定在八九月。

未来,“草莓”还将扩张到30个城市,沈黎晖以30城作为最终目标,之后他将停止扩张,开始精耕细作这三十颗草莓。“我们的时间表是两三年之内,让‘草莓’成为真正国际一线的音乐节。”在他看来,一线有很多标准,包括硬体、艺人级别、收入规模等,都必须要符合要求。

迷笛的扩张:试水境外市场

今年有望落户香港,未来开到台湾也有可能

相对于“草莓”、“恒大”的野心,作为最老资格的“迷笛”则显得没那么有锋芒。尽管“迷笛”近年来也不断在扩张,譬如除了已经营多年的北京、上海、长江迷笛外,之后又增加了贵阳、深圳迷笛,而今年再下一城,又多了一个太湖迷笛。

张帆告诉南都记者,用扩张来形容“迷笛”有点不贴切。一直以来,迷笛会落户哪个新的城市,都不是张帆自己去主动的意愿,“我们并没有拓展市场,都是那些城市主动来邀请我们去当地的。”尽管张帆不认为“迷笛”有很大的扩张野心,但不断有新的城市来主动邀请“迷笛”入驻,也恰恰证明了“迷笛”的品牌影响力正在不断壮大中。只是张帆的策略更为稳实,步步为营。

但“迷笛”并非没有野心。早在去年,张帆已经在谋划着把“迷笛”带去香港,成为中国内地第一个出境的音乐节,当时甚至连地点细节都已确定,在香港的西九龙文化区。“按原计划,我们本来是这个五月份就举办香港迷笛的,但后来因为香港那边出了点问题,暂时延后了。”张帆强调,迷笛落户香港是迟早的事,今年之内能举办的可能性也很大。

此外,早在2011年,迷笛就和台湾的海洋音乐祭达成长期合作,不仅同年8月在山东日照举办了首届海洋迷笛,更通过乐队互换和交流演出的形式进行合作。所以,未来迷笛开到台湾地区的可能性也很大。

未来预测

未来预测1:摇滚+文艺+主流音乐

每个城市,都该有一场草莓、一场迷笛、一场恒大

纵观国内现今大大小小的音乐节,能够延续举办数届的也不少,譬如北京的“乐谷”、成都的“热波”等等,但能实现一个品牌落户不同城市的,暂时只有“迷笛”、“草莓”、“恒大”,而这三家品牌的负责人近年来也走得越来越近,常常相互沟通,大有结盟之意。

宋柯对南都记者说,这一年来他和沈黎晖、张帆常常聚在一起,私底下聊得挺好。之后相互间也渐渐达成共识,“迷笛就是做摇滚,草莓则比较偏文艺一些,而恒大主攻的就是主流音乐,大家都不冲突,在一条平衡线上共同发展。”此外,恒大因为“财大气粗”,去年不考虑市场风险,硬是在全国跑了一轮巡演,实际上也是给音乐节市场做了一次全面的摸底,“譬如以前有些小城市,是沈黎晖、张帆认为绝对不能去的,但后来看了恒大音乐节在那边的情况,他们也对这个城市有了比较清楚的判断。”

可以说,“草莓”计划未来要在30个城市巡演,也是在之前恒大的摸底后获得了很大信心。

“所以谈到未来,我觉得一个城市如果在音乐节文化上有一个标识的话,那应该是一场迷笛,一场草莓,一场恒大。”这是宋柯对未来美好的憧憬。

未来预测2 :所有系统都要符合国际水准

是否进入巨无霸时代,还要看票价……

回顾今年音乐节的盛况,草莓京泸两地的总票房人数高达25万人,创了新纪录,而且沈黎晖还强调,这还只是在场地容量受限制情况下的数字,“我们今年是提前一周就停止售票了,因为场地就只能容纳这么多人,但其实还有很多想来的人是没买到票的。”

因此,沈黎晖比较认同今年的现象,是中国音乐节发展的一个“分水岭”,“要说我们已经进入巨无霸时代,我觉得在某种意义上的确是这样的。尤其是从北京、上海草莓的体量规模来看,确实是慢慢往这个方向在走。”

当然,跟国际真正的大牌音乐节相比,一个国内音乐节创造的25万人纪录,还是相差很远(真正的巨无霸音乐节能吸引多少人?请看本版的“国外音乐节扫描”),所以沈黎晖也认为,这还仅仅是个开始。

“从人数规模上看,我们的音乐节是到了一个层面,但你还得考虑票价,要跟国际一线的音乐节相比,我们现在的票价还只是别人的十分之一。”所以,沈黎晖的策划是,未来草莓不会再往人数规模上扩张,而是逐渐地提升票价。

“但不能说单方面提价,我们的硬件和服务等各方面也必须要有相应的提高。所以这是一个好事。你不能说我们是国际一流的音乐节,但票价只有别人的十分之一。这是不可能的,因为你必须在制作上把钱省下来。”

因此,沈黎晖认为必须在各方面都要达到一个标准,所有系统都要符合国际水准,中国的音乐节才能算是跟国际接轨,“但现在,我们确实还处在相对早期的阶段。”

国外音乐节扫描

看看真正的巨无霸音乐节

维基百科记录在册的全球音乐节超过了720个,也就是说如果每个音乐节只举办一天,你看遍全球所有的音乐节需要花上整整两年的时间。音乐节大多围绕一个核心主题展开,这个主题可能是音乐类型、纪念音乐人、或是节假日庆祝等等。音乐节通常在户外举办,除去音乐表演,还经常掺杂饮食、商品买卖、其它表演和社交活动。南都记者 麻乐

巨无霸音乐节“威水史”

国外的大型音乐节多固定在同一地方举办,较少出现巡回演出的现象,每年吸引人数均超六位数,有的音乐节甚至召集到百万乐迷前来参与。

世界最大的音乐节是多瑙河岛音乐节(Donauinselfest),每年六月中下旬,固定在奥地利维也纳举办三天,可吸引250万到300万的乐迷驻足,光是志愿者加警力配备就达1500人。音乐节现场共分成21个区域,即“音乐岛”,这些“岛”由电台、报纸及其它公司赞助,占用场地绵延6.5千米。表演涉及的音乐类型极多,每年的活动形式大同小异。所有演出均为免费,而这个音乐节带动的旅游效益为维也纳经济贡献了4000万欧元的增量。

美国威斯康星州的密尔沃基夏日音乐节(Summerfest)标榜自己是世界上最大的户外音乐节,主打“持久战”,乐迷享受11天的超长音乐狂欢,音乐活动达800余项,超过700支乐队在11个分支舞台上献艺,1999年还得到吉尼斯世界纪录的认证。该音乐节开办于1968年,年均吸引80万到100万人参与,占地30公顷,场地固定在著名的亨利·迈尔节日公园。喜剧表演、焰火晚会、摊贩卖场都是夏日音乐节的大卖点,所有演出均免费,但观众需凭入场券进场。

1969年,著名的伍德斯托克音乐节(W oodstock)吸引了50万乐迷朝圣。波兰的伍德斯托克音乐节(Przystanek W oodstock)继承了美国版的衣钵,在海外开花结果。音乐节举办地固定在奥得河畔科斯琴市,每年为期一周,从晌午到黎明,仅有两个舞台,30支乐队轮番上阵。音乐节开始前,乐队要经历PK赛,胜出的乐队才有资格登上舞台。2011年,该音乐节创造了70万参与者的最高纪录,而该城总人口只有1.8万人。

英国的格拉斯顿伯里音乐节(G lastonbury)是全球最大的荒地音乐节,每年前来膜拜的乐迷达17.5万人。音乐节固定在英国萨默塞特(Som erset)市的皮尔顿村落附近举办,除音乐表演之外,舞会、戏剧、马戏、歌舞团表演都是特色项目。Lady Gaga刚出道时就曾在这个音乐节上大放异彩。

因为巨无霸,所以也有安全隐患

人多事杂,音乐节汇聚着激情澎湃的青年乐迷,但也同样带来诸多问题,其中安全隐患最要命。

踩踏事故震惊美国:在今年3月底的美国迈阿密U ltra音乐节上发生的踩踏事故,震惊全美。一位女性安保在维护秩序时,被汹涌的无票人流冲破防线,她被踩在人流脚下,脑部严重出血并伴有腿部骨折,送去急救时已昏迷不醒,音乐节被政府紧急叫停。警方共逮捕了84位违法乱纪分子,其中28人被罚以重罪。迈阿密市长Tom asR egalado提议,迈阿密将不再举办U ltra音乐节。不过最终,市议会投票并未通过撤销音乐节的提案,音乐节明年将继续举办。

艺人煽动骚乱被捕:今年3月的美国SXSW音乐节上,一位醉驾的司机驾着车冲进人群,致使4人死亡,21人受伤;说唱艺人TylerO konma则因煽动骚乱被警方逮捕,室内表演时他鼓动场地外的观众冲破安保防线,进屋观看演出:“门外的观众,你们冲啊!”但室内观众承受量已达饱和,只见几个冲进来的女生对阻拦的酒吧服务生当头就是一拳,随后场面陷入骚乱。

不良天气导致舞台垮塌:狂风、暴雨和闪电等不良天气也是音乐节安全的一大隐患,今年的北京草莓音乐节上,张曼玉伴着8级狂风表演,舞台摇晃,主办方叫停演出,女神还未过够瘾,口中喊着:“我不想停。”那就看看不停后的结果!2011年美国印第安纳州集市音乐节(Indiana State Fair)上,刮起了10级大风,人群等待乡村乐队Sugarland登台表演时,遭遇主舞台垮塌,最终7人死亡,45人受伤。舞台垮塌时像极了灾难电影中的特效场景。


 
 
 
 
相关新闻
Relevant news
 
 
 
     
     
     
    唱片设计 | 唱片包装设计 | 音乐专辑设计 | CD设计 | EP设计 | 打榜碟设计